Популярные исполнители и нейросети: как ИИ меняет музыку

Узнайте, как нейросети создают хиты, имитируют голоса звёзд и порождают виртуальных артистов. Обзор треков, клипов и сервисов для генерации музыки.

Введение: как ИИ вошёл в музыкальную индустрию

Нейросети уже не просто генерируют картинки и тексты — они активно вторгаются в музыку. Создание оригинальных композиций, каверов, имитация голосов известных артистов и даже целые виртуальные исполнители стали реальностью. В этой статье мы разберём, какие популярные треки и клипы были созданы с помощью ИИ, как нейросети меняют подход к творчеству и какие инструменты доступны каждому.

Первые эксперименты с компьютерной музыкой начались ещё в 1950-х годах, но настоящий прорыв произошёл в последние пять лет. Сегодня алгоритмы способны анализировать тысячи песен, выявлять закономерности и генерировать новые мелодии, которые звучат вполне профессионально. При этом роль человека остаётся ключевой: идея, текст, аранжировка и финальная обработка по-прежнему требуют участия музыкантов.

Пионеры ИИ-музыки: от Illiac Suite до Daddys Car

История использования компьютеров для создания музыки началась задолго до появления современных нейросетей. В 1957 году композитор Леджарен Хиллер совместно с Леонардом Айзексоном запрограммировал компьютер ILLIAC для написания пьесы «Illiac Suite» для струнного квартета. Это был первый случай, когда машина выступила в роли соавтора музыкального произведения.

В 2016 году исследовательская лаборатория Sony CSL представила трек «Daddy’s Car», созданный нейросетью FlowMachines. Система проанализировала огромное количество песен The Beatles и сгенерировала композицию в их стиле. Текст написал приглашённый автор Бенуа Карре. На YouTube песня набрала более 3 миллионов просмотров, продемонстрировав потенциал ИИ в музыке.

Эти примеры показывают, что нейросети могут не только копировать стиль, но и создавать нечто новое на основе анализа существующего материала.

Громкие коллаборации: когда ИИ заменяет живых исполнителей

Одним из самых обсуждаемых примеров использования нейросетей стала песня «Heart On My Sleeve», выпущенная анонимным автором Ghostwriter977 в 2023 году. В треке были использованы сгенерированные голоса Дрейка и The Weeknd, хотя сами артисты не принимали участия в записи. Композиция мгновенно стала вирусной: на Spotify её прослушали 600 000 раз, а в TikTok — 15 миллионов. Это вызвало бурные споры об авторских правах и этичности использования голосов без согласия.

Другой яркий случай — трек «Savages» французской группы AllttA, в котором нейросеть сгенерировала партию Jay-Z. Сам рэпер не участвовал в записи, но его голос звучал настолько реалистично, что многие слушатели не заметили подмены.

Эти примеры поднимают важные вопросы: где граница между творчеством и плагиатом? Должны ли артисты давать разрешение на использование своих голосов? Пока индустрия ищет ответы, такие треки продолжают набирать миллионы прослушиваний.

Легенды возвращаются: The Beatles, Nirvana и другие

Нейросети позволяют «воскресить» голоса ушедших музыкантов. Самый громкий пример — песня The Beatles «Now and Then», вышедшая в 2023 году. Джон Леннон записал демо в 1977 году, но качество было слишком плохим для полноценного релиза. С помощью нейросети MAL удалось очистить запись и выделить вокал. Песня возглавила чарты Великобритании, США и Германии, а в 2025 году получила премию «Грэмми» в номинации «Лучшее рок-исполнение».

Ещё один пример — проект канадской организации Over The Bridge, выпустивший в 2021 году трек «Drowned in the Sun» в стиле Курта Кобейна. Нейросеть написала музыку, а вокал исполнил Эрик Хоган, давно выступающий с трибьютом Nirvana. Результат оказался настолько реалистичным, что многие поклонники группы приняли его за оригинал.

Такие проекты вызывают смешанные чувства: с одной стороны, это возможность услышать «новые» песни любимых артистов, с другой — этические вопросы о праве использовать наследие умерших музыкантов.

Виртуальные артисты: Miquela, Noonoouri и Hatsune Miku

Нейросети не только обрабатывают существующие треки, но и создают полноценных виртуальных исполнителей. Один из самых известных — Miquela, 19-летняя модель из Калифорнии, которая на самом деле является проектом стартапа Brud. Её песня «Speak Up» набрала более 7 миллионов просмотров на YouTube. У Miquela есть собственный Instagram, где она общается с поклонниками и рекламирует бренды.

Другой пример — Noonoouri, виртуальная певица с 493 000 подписчиков в Instagram. Её голос полностью сгенерирован ИИ, а первый сингл «Dominoes» был записан в сотрудничестве с немецким диджеем Alle Farben. У Noonoouri есть контракт с Warner Music, что делает её одной из первых виртуальных артисток, работающих с крупным лейблом.

Пионером в этой области можно считать Hatsune Miku — японскую виртуальную поп-звезду, созданную студией Crypton Future Media в 2008 году. Её голос был сгенерирован с помощью программного обеспечения Vocaloid, а песни и тексты писали реальные авторы. Самый известный трек Miku — «World is Mine» — набрал 29 миллионов просмотров на YouTube.

Виртуальные артисты открывают новые возможности для музыкальной индустрии: они не стареют, не устают и могут выступать в любой точке мира одновременно. Однако остаётся вопрос: смогут ли они заменить живых исполнителей?

Нейросети в клипах: от абстракций до фотореализма

Искусственный интеллект активно используется и для создания музыкальных видео. Один из первых примеров — клип LINDEMANN «Ich weiß es nicht» (2019), созданный с помощью генеративных алгоритмов. На тот момент не существовало готовых инструментов, поэтому команде художников и программистов пришлось разрабатывать решения с нуля. Результат — чёрно-белая фантасмагория с искажёнными лицами и метаморфозами.

В 2021 году российская группа Cream Soda выпустила клип «Меланхолия», полностью созданный нейросетями CLIP, StyleGAN2 и BigGAN. Алгоритм анализировал текст песни и подбирал визуальные образы: например, при слове «Санкт-Петербург» ИИ генерировал изображение города.

В 2023 году Linkin Park представили клип «Lost», посвящённый 20-летию альбома Meteora. Видео было создано с помощью платформы Kaiber AI, а режиссёрами выступили Макей Кучара и Эмили Янг. Это первый официальный клип группы, полностью сгенерированный нейросетью.

В 2024 году вышел клип «The Hardest Part» электронного исполнителя Washed Out, созданный с помощью экспериментальной нейросети Sora от OpenAI. Режиссёр Пол Трилло получил 55 коротких видеофрагментов по текстовым запросам и смонтировал их в единое видео. Это первый случай, когда музыкант напрямую сотрудничал с разработчиками ИИ для создания клипа.

Российские артисты тоже активно экспериментируют: Юлия Савичева выпустила mood-video на сингл «Девочка», где нейросеть анимировала её детские фотографии, а группа «АИГЕЛ» представила клип «Мир спасёт красота» с абстрактными образами, созданными ИИ.

Инструменты для создания музыки: обзор популярных нейросетей

Если вы хотите попробовать создать музыку с помощью ИИ, вот несколько популярных сервисов:

Suno — одна из самых мощных нейросетей, которая генерирует музыку и вокал по текстовому описанию. Поддерживает русский язык. Бесплатно можно создавать до 10 треков в день. Платные тарифы (Pro — $10/мес, Premier — $30/мес) снимают ограничения и дают авторские права.

Udio — позволяет создавать как инструментальную музыку, так и песни со словами. Работает по системе кредитов: 100 кредитов в месяц, за одну генерацию списывается 2 кредита. Платные подписки (Standard — $10/мес, Pro — $30/мес) увеличивают лимиты.

AIVA — специализируется на инструментальной музыке. Бесплатно можно генерировать 3 трека в месяц длительностью до 3 минут, но авторские права остаются у сервиса. Платные тарифы (Standard — €15/мес, Pro — €49/мес) позволяют монетизировать треки.

Soundraw — предлагает выбор жанра, темпа, настроения и инструментов. Бесплатно можно создавать неограниченное количество треков, но скачать их можно только по подписке (от $3.39/мес для создателей контента).

Mubert — генерирует фоновую музыку, в том числе по картинке. Бесплатно — до 25 треков в месяц. Платные тарифы (от $11.69/мес) открывают больше возможностей.

Boomy — позволяет создавать музыку в разных жанрах и редактировать её. Бесплатно — 25 треков. Платные тарифы (от $9.99/мес) дают коммерческие права.

Важно помнить: большинство сервисов в бесплатной версии не передают авторские права, поэтому использовать такие треки в коммерческих проектах нельзя.

Этические и правовые аспекты: авторские права и будущее индустрии

Использование нейросетей в музыке порождает множество юридических и этических вопросов. Главный из них — кому принадлежат права на трек, созданный ИИ? Если нейросеть сгенерировала мелодию на основе анализа чужих песен, является ли это плагиатом? Пока законодательство большинства стран не даёт чётких ответов.

Особенно остро стоит вопрос с имитацией голосов. После выхода «Heart On My Sleeve» лейблы Universal Music и Spotify начали удалять подобные треки, опасаясь нарушений авторских прав. Наследники Тупака Шакура подали в суд на Дрейка за использование голоса рэпера в дисс-треке «Taylor Made Freestyle». В результате трек был удалён.

С другой стороны, некоторые артисты, например, Граймс, открыто поддерживают использование ИИ и даже предлагают фанатам создавать треки с её голосом. Пол Маккартни назвал нейросеть, очистившую запись Леннона, «технологическим чудом».

Будущее музыкальной индустрии, скорее всего, будет за симбиозом человека и ИИ. Нейросети могут взять на себя рутинные задачи (аранжировка, сведение), а творческие решения останутся за людьми. Однако важно выработать чёткие правила, чтобы защитить права всех участников процесса.

Как начать создавать музыку с помощью нейросетей: практические советы

Если вы хотите попробовать себя в роли «композитора-нейросети», вот несколько шагов:

  1. Выберите сервис. Для начала подойдёт Suno или Udio — они поддерживают русский язык и позволяют генерировать треки бесплатно.
  2. Сформулируйте запрос. Опишите жанр, настроение, темп и примерное содержание текста. Чем точнее запрос, тем лучше результат.
  3. Экспериментируйте. Генерируйте несколько вариантов, меняйте параметры, комбинируйте разные стили.
  4. Редактируйте. Даже лучшие нейросети выдают сырой материал. Используйте аудиоредакторы (например, Audacity) для доработки.
  5. Проверяйте авторские права. Если планируете монетизировать трек, убедитесь, что у вас есть соответствующие права.

Помните: нейросеть — это инструмент, а не замена творчеству. Лучшие результаты получаются, когда человек и ИИ работают в связке.

Вопросы и ответы

Какие известные песни созданы с помощью нейросетей?

Среди самых известных примеров — «Now and Then» The Beatles (очистка вокала Леннона), «Heart On My Sleeve» с голосами Дрейка и The Weeknd, «Daddy’s Car» от Sony CSL, «Break Free» Тарин Саутерн, а также «Бобр» Славы Скрипки, в создании которого, по мнению многих, участвовала нейросеть Suno.

Может ли нейросеть полностью заменить живого исполнителя?

Пока нет. Нейросети отлично справляются с генерацией мелодий и имитацией голосов, но творческая идея, текст, эмоциональная подача и финальная обработка требуют участия человека. Лучшие результаты достигаются в коллаборации музыканта и ИИ.

Какие нейросети лучше всего подходят для создания музыки?

Для генерации песен с вокалом — Suno и Udio. Для инструментальной музыки — AIVA, Soundraw, Mubert. Для создания битов — Boomy. Выбор зависит от ваших задач: если нужен готовый трек со словами, лучше Suno; если фоновая музыка — Mubert или AIVA.

Законно ли использовать голоса известных исполнителей, сгенерированные нейросетью?

В большинстве случаев нет. Использование голоса без согласия артиста или его наследников нарушает авторские права. Примеры, такие как трек Ghostwriter977, были удалены с платформ после жалоб лейблов. Исключение — случаи, когда артист сам даёт разрешение (например, Граймс).

Можно ли заработать на музыке, созданной нейросетью?

Да, но только если у вас есть соответствующие права. Бесплатные версии сервисов обычно не передают авторские права, поэтому монетизировать такие треки нельзя. Платные подписки (например, Suno Pro или AIVA Pro) дают коммерческие права, позволяя размещать треки на стриминговых платформах и использовать в рекламе.

Какие российские артисты используют нейросети в клипах?

Cream Soda («Меланхолия»), «АИГЕЛ» («Мир спасёт красота»), Юлия Савичева («Девочка»), «Танцы Минус» («Алтайка»), МАЙВЛ («Ничего не будет после»). Эти клипы полностью или частично созданы с помощью ИИ.

Как нейросети повлияли на музыкальную индустрию в 2024-2025 годах?

ИИ стал мейнстримом: песни с его участием попадают в чарты и получают «Грэмми». Клипы, созданные нейросетями, перестали быть диковинкой. Одновременно обострились споры об авторских правах и этике. Многие артисты начали активно сотрудничать с ИИ, видя в нём инструмент для расширения творческих возможностей.